Впервые услышал эту группу году в 80-81. Единственный альбом, который приобрел в собственность «Suite», он же самый лучший из всех, которые мне потом попадались. Справедливости ради замечу, что кроме Сюиты слышал еще только два, поэтому объективной оценки дать не могу.
Позже альбом, как водится, кто-то заслушал и мне его иногда очень не хватало. Искал долго, но таки нашел.
Приятная музыка, намешанная из джаза, ориентал, народной и т.д. Легко случается, и очень приятно под нее работать.
Наугад выбрал два трека с альбома «Suite»:
Группа «Байон» была основана в 1971 году в бывшей ГДР. Ядро группы состоит из двух мульти-инструменталистов Christoph Theusner (гитара, флейта, фортепиано, перкуссия) и камбоджийского музыканта Sonny Thet (виолончель, гитара, перкуссия), который изучал классическую музыку в Веймаре и разработал уникальный стиль объединения кхмерской пентатоники с элементами классической музыки, джаза и рока. Со своими основателями и постоянными членами Theusner и Тхет группа играет с меняющимся составом смесь народной муыки, классики, джаза и рока. С 1977 по 1982 «Bayon» выпустили четыре пластинки для лейбла Amiga. В 80-х Theusner и Тхет сосредоточили усилия на сольных проектах. Но как группа «Bayon» продолжает существовать и выпустила несколько новых альбомов.
Bayon - «Suite» 1980
1 Overtüre Aus Die Schlacht 7 der Traktor (8:15)
2 Pentus (3:20)
3 La Corriente (5:10)
4 Solo Vino (2:15)
5 Bayon Suite Nr. 4 (4:15)
6 Ballata (5:10)
7 Fantasia (3:30)
8 Pastorale (2:10)
9 Barcarole (2:25)
10 Al Fine (2:00)
Если найдутся желающие, выложу альбом на файлообменник.
Очень жаль, что они просуществовали всего год и записали лишь один альбом. Это грандиозные музыканты. Если бы они работали дальше, то вполне могли бы заткнуть за пояс, к примеру, Iron Butterfly или ELP. И для этого у них были все основания.
Какие там клавишные, орган, мощный, как штормовая волна, встряхивающий, как утренние сто пятьдесят!
А вокал! Не выношу визжащих вокалистов с пивным юношеским тенорком. А у Харрисона замечательный, очень «роковый» голос с необходимой мужественной сиплой хрипотцой, и с этим голосом он умеет грамотно обращаться.
Глубокий напряженный бас, держащий вместе с барабанами плотную основу для композиций.
Лично мне несколько портит удовольствие скучный плоский тембр гитары, которой там, впрочем, почти не слышно, и не очень удачно прописанные барабаны.
В остальном же, это грандиозная пластинка. Для тех, кто вообще ценит и любит такую музыку.
2066 and then
(Twenty Sixty Six & Then)
«Reflections»
1. At my Home (7:57)
2. Autumn (9:06)
3. Butterking (7:17)
4. Reflections on the Future (15:48)
5. The Way That I Feel Today (11:11)
6. Spring (13:02)
7. I Wanna Stay (3:59)
8. Time Can’t Take it Away (4:40)
Geff Harrison — lead vocals/lyrics
Gagey Mrozeck — guitars
Veit Marvos — keyboards
Dieter Bauer — bass
Steve Robinson — keyboards
Konstatin Bommarius — drums
Guests:
Wolfgang Schцnbrot — flute
Curt Cress — drums
Свое название она получила путем прибавления к исторической дате битвы при Гастингсе (1066 год) тысячи. В состав группы вошли шестеро талантливых музыкантов: Джефф Харрисон (вокал), Гэджей Мрозек (гитара), Дитер Бауер (бас), Константин Боммариус (ударные), Стив Робинсон и Вейт Марвос (оба – орган, электропиано, синтезаторы, меллотроны, вокал). Свой первый и единственный альбом, “Reflections On The Future”, ансамбль записывал осенью 1971 года в “Dierks Studio” в небольшом городишке Стоммелне, неподалеку от Кельна.
Уже после распада группы в 1972 году, интерес к этой пластинке в 1985 году проявил некто Рейнхарт Котш. Он встетился с Джеффом Харрисоном и испросил у него разрешения переиздать работу “2066 and then”. Котш так загорелся этой идеей, что основал лейбл “Second Battle”. В 1989-м на этой фирме “Reflections On The Future” был переиздан лимитированным тиражом в 1000 копий.
За свой недолгий век группа успела выпустить всего лишь один полноценный альбом, но эта пластинка настолько хороша, что 2066 and then смело можно занести в число наиболее замечательных немецких групп семидесятых. Мощный и в то же время мелодичный эпический хард с сильным ароматом краут-рока и периодически всплывающими реминисценциями из классики и обращениями к джаз-року должен прийтись по душе тем, кто неравнодушен к музыке DEEP PURPLE и IRON BUTTERFLY. Ассоциации с “Пёпл” возникают преимущественно благодаря мощным и экспрессивным клавишным а-ля Джон Лорд, а со вторыми группу роднит очень сильный вокал и типично “эйсид-роковое” настроение пластинки. При всем уважении к таким классикам как DEEP PURPLE и IRON BUTTERFLY стоит признать, что работа немцев окажется где-то даже сильнее и изысканней, чем пластинки этих британских и американских “монстров”. Замечательным украшением альбома оказываются периодические всполохи такой же динамичной как у JETHRO TULL флейты, которые значительно прибавляют музыке экспрессии и “прогрессивности”. Выпущенный в девяностых годах CD, общей продолжительностью более 74 минут, содержит 8 треков от 4 до 15 минут каждый. Все композиции очень разноплановые, интересные по структуре, полные неожиданных поворотов темы и смены настроений. Инструменталисты в группе подобрались очень сильные. Басист работает очень активно и творчески, барабанщик стучит очень мощно и плотно, но при этом аккуратно и грамотно. Обращают на себя внимание очень сильные и энергичные пассажи клавишных. В общем, эту пластинку можно порекомендовать как любителям прогрессива, так и тем, кто предпочитает классический хард-рок, тем более, что качество записи пластинки очень высокое.
источники: ,
Огромное количество самых разнообразных кистей для Фотошопа.
Но главное, не сами кисти, которых, в действительности, много не нужно, а главное то, что можно найти, если пройтись по ссылкам. Вот там много, на самом деле, интересного и полезного: и текстуры и экшены и стили и, естественно, кисти. Раздолье для фотошопера.
Collection of free high quality Adobe Photoshop brushes and resources that you can use for your next design project.
01. Blue 3rd
02. The Lonely Knows (with N’Dambi)
03. Pride Street
04. Some Kind of Pressure (with Terry Callier)
05. The Turtle Walk (with Howard Johnson)
06. Home Is Where the Hatred Is (with Gil Scott-Heron)
07. Rainy Night in Jersey
08. Daddy’s Gone (with N’Dambi)
09. Fishing Blues (with Howard Johnson)
10. Englewood
11. Paris Blues (with Terry Callier)
12. Sunday Morning (with Howard Johnson)
13. What a Wonderful World
Родившийся в Париже в 1950 году, Jean Jacques Milteau открыл для себя гармонику в середине 60-х слушая альбомы таких рокеров, как Bob Dylan и Rolling Stones. Интерес к блюзу привел его в Америку, где Мильто начинает слушать традиционной блюз в исполнении Little Walter, Charlie McCoy, и других. В конце 70-х, Мильто решает посвятить себя карьее музыканта и начинает выступать с таким мэтрами, как Charles Aznavour, Jean-Jacques Goldman, Yves Montand. В 1989 Мильто выпускает первый сольный альбом. С тех пор он издавал альбомы в Европе, выпускает книги по гармонике и активно гастролирует.
Jean-Jacques Milteau - «Pacific Blue»
01. Ode to Bilie Joe
02. Watermelon Man
03. Soft Rain
04. Soweto
05. Bad Love Interview
06. At Last On Time
07. Stormy Monday
08. Same Kind Of Pressure
09. Love & Misery
10. Chain Of Fools (Bonus track)
Подпишись на RSS