Ave Maria и музыкальная мистификация Владимира Вавилова

23.10.2009

Владимир Вавилов - Лютневая музыка XVI-XVII веков

Когда-то давным-давно, в тридевятом царстве в тридесятом государстве главная царско-государственная фирма грамзаписи выпустила альбом под названием «Лютневая музыка XVI-XVII веков».
Альбом был тут же раскуплен всем мало-мальски меломанствующим населением царства-государства, начиная с простых любителей музыки и заканчивая маститыми профессионалами клавиш и смычка.
Потом альбом этот еще не раз переиздавался и каждый раз раскупался подчистую, настолько пришелся по душе.
Я хорошо помню этот черный виниловый диск, который одно время просто так и лежал все время в проигрывателе, все время готовый порадовать слух и душу.
Сейчас его, к сожалению, уже нет. То ли кто-то заиграл, то ли завалился между ящиками во время переездов. Словом, пропал.
Там было четыре вещи особенно сногсшибательные, берущие за душу: «Канцона» Франческо Да Милано, «Ричеркар» Нигрино, английская народная «Зеленые рукава» и «Ave Maria», напротив которой стояло «неизвестный автор XVI в».
Вся пластинка замечательна, но вот эти четыре были, что называется, хитами.
Про «Канцону» пока говорить не будем, хотя ее история очень интересна, запутана, загадочна и опутана различными мистификациями и многочисленными аберрациями памяти. Но это потом.
А сейчас хочу только сказать о мною очень любимой «Ave Maria».
Вообще, она известна больше как «Ave Maria» Джулио Каччини.
В действительности, Джулио Каччини к этой композиции не имеет никакого отношения.
Неожиданное «авторство» Каччини возникло на пластинке Ирины Богачевой 1975 года, выпущенной все той же «Мелодией».
Откуда и как там взялось имя Каччини, видимо, так и останется неизвестным.
Альбом «Лютневая музыка XVI-XVII веков», на котором впервые прозвучала Ave Maria, в 1972 году записал композитор, гитарист и лютнист Владимир Федорович Вавилов.
Путем длинных и сложных поисков энтузиастам удалось выяснить, что все композиции представленные на альбоме принадлежат перу Владимира Вавилова, за исключением народной песни «Зеленые рукава».
Причин для такой мистификации было несколько, но главная и основная банальна. В то время никому в голову не могло прийти, что государственная фирма грампластинок станет выпускать диск какого-то мало кому известного в широких кругах лютниста с незвучной русской фамилией. Но Вавилов очень хотел, чтобы его музыка дошла до слушателя и он пошел на то, чтобы отдать всю славу средневековым композиторам и «неизвестным авторам».
Вот, как сказала об этом его дочь, Тамара Владимировна: «Отец был уверен, что сочинения безвестного самоучки с банальной фамилией "Вавилов" никогда не издадут. Но он очень хотел, чтобы его музыка стала известна. Это было ему гораздо важнее, чем известность его фамилии…»
Вообще же о Владимире Вавилове нет почти никакой информации. И это при том, что три его композиции известны всему миру, исполняются великими вокалистами, звучат во множестве фильмов и издаются огромными тиражами.

И ролик из какой-то телевизионной передачи, посвященной Владимиру Вавилову и упомянутой пластинке.

Ave Maria и музыкальная мистификация Владимира Вавилова

Ниже выкладываю найденные (с трудом) варианты исполнения «Ave Maria» Владимира Вавилова.
Первая версия аутентичная, с того самого альбома:

Лютневая гитара - Владимир Вавилов. Меццо-сопрано - Надежда Вайнер. Орган - Марк Шахин

Дальше идет все, что сумел найти, от Галанте и Бочелли до невыясненных и неизвестных исполнителей


Профессор по фене

23.09.2009

Профессор по фене

С юности удивляла страсть советской интеллигенции, представителей ученой среды и гуманитариев к лагерной, уркаганско-шпанской лирике, всем этим «марухам», «малинам», «этапам» и «корешам».
Ужас какой-то кромешный.
Ну откуда у тишайшего и милейшего профессора зоологии, который и в морду-то за всю жизнь никому не дал, потому что это претит всему его естеству, все эти пьяные слезы про «загубленную жызсть» и «ментов-сучар»?
Совершеннейший российский абсурд.
Или это на генетическом уровне со времен опричнины или татаро-монголов?
Меня тут уже поправляли, что, мол, в контексте блатной лирики речь должна идти не о «советской интеллигенции» вообще, а именно о «поздней советской».
То есть, «советская интеллигенция» 60-80-х, это и не интеллигенция вовсе, а то, что Солженицын называл «образованцами».
Отчасти, наверное, так, хотя кое-кто, например, говорит, что советской интеллигенции и вовсе не было, и что слово и понятие это вообще искажено и испоганено.
Ну, а тяга этой позднесоветской интеллигенции к уголовной, дворовой музыке являлась неким протестом, противопоставлением комсомольскому задорному песнопению, попсе тех лет.
И по протестному репертуару вся интеллигенция, якобы, делилась на три вида, типа или класса.
Первые облюбовали записи Аркадия Северного, Братьев Жемчужных, одесситов.
Вторые — Галича, Окуджаву, Визбора.
И, третьи, чуть позже — The Beatles, Машину времени, Градского.
И во все три протестных репертуара входил Высоцкий с его вечно расстроенной гитарой
Ну может быть, может быть…
Я вам не скажу за всю Одессу, вернее, за всю интеллигенцию или за всех образованцев, поскольку сам общался с некоторым ограниченным кругом московских гуманитариев где-то с конца семидесятых по начало девяностых.
Уж кого именно они слушали, не знаю и знать не хочу и не хотел.
Что они отвечали на мои вопросы по поводу их музыкальных пристрастий, не помню.
Но ничего внятного, иначе бы запомнил.
Объективности ради должен добавить, что сам не терплю не только «блатняк», «шансон» и прочую дворово-лагерную феню, но столь же люто ненавижу всю гитарную самодеятельность в лице бардов и остальных «авторских песняров».
Тут я совершенно солидарен с Лукашиным из «Иронии судьбы», заявившим: «Я не люблю самодеятельность».
Но самодеятельность, как определение профессионализма или его отсутствия может быть не только под гитару, самодеятельность так же омерзительна и в сопровождении рок-поп-бит-джаз-техно-диско-металл и под звуки большого симфонического оркестра.
«Вы, господа, как ни садитесь, все ж в музыканты не годитесь.»
Личные выпады на предмет «ограниченности кругозора», «непонимания высокого и глубокого смысла бардовской песни» и прочего подобного, не принимаются по причине бессмысленности, бесполезности и личного упрямства.


Лунгина, Дорман, "Подстрочник"

18.07.2009

Лилианна Лунгина - Подстрочник

О фильме «Подстрочник», о Лилианне Лунгиной, режиссере Олеге Дормане и канале «Как бы культура» все, кому интересно уже высказались.
Я, как обычно, выступаю в конце фуршета, когда все уже сыты, пьяны и хотят домой баиньки.
Поэтому я постараюсь коротко, чтобы не надоедать уставшей и пресыщенной публике очередными блинами с икрой.
«Подстрочник» мы смотрели несколько дней.
Не потому что по второму каналу, а потому что скачанная с торрентов версия занимает пять гигабайт, шестнадцать серий и шесть часов.
Для одного раза многовато, тем более, это не том-и-джерри и между делом с пивком и попкорном его посмотреть не получится.
Первую часть начинаешь смотреть с некоей скукотцой, потому что толком еще не знаешь, кто, что, о чем и зачем вообще все это.
Да и, как-то не очень привычны к длинным монологам, даже с таким безупречным русском языком, с такой искренностью и с таким даром рассказчика.
Визуальный ряд, мягко говоря, крайне скупой.
Весь фильм, не считая редких врезок, снят с одной точки, в одном интерьере.
Объяснение этому есть, но зритель же вовсе не обязан знать и делать скидку на то, что снималось это, с трудом раздобытой режиссером Олегом Дорманом и оператором Вадимом Юсовым единственным "Бетакамом".
Что вообще весь фильм и все съемки в других городах и странах делались, что называется «на общественных началах», то есть за собственные деньги и в свободное от основной работы время.
Первую, может быть, вторую серии мы только привыкали к ритму фильма, настраивались в резонанс, но потом как-то вдруг что-то растаяло, поплыло и рухнуло, и за ним открылось широкое, многообразное и удивительно увлекательное.
Сильное впечатление от фильма, от самой Лилианны Лунгиной, от удивительно чистого, какого-то очень аккуратного и ясного русского языка, от ее рассказов, от жизни ее и ее близких, друзей, знакомых и существования страны, как она это видела и переживала сама.
Сейчас кажется поразительным, как они выживали.
Как жили.
Хотя, с другой стороны, уверен, то же самое потом можно будет сказать и о нас и так же удивляться тому, как мы выживали и жили в этих условиях.
Не о нас лично, а о нашем поколении, наших друзьях, знакомых и незнакомых и о нашем времени.
Хотя я и сейчас, временами, этому сильно удивляюсь.
Опять же имея в виду не себя лично, а вот это вот все вокруг, этих персонажей, этих теток и дядек, старух и школьников, целлулоидных кукол в лендроверах, бритых галстуков в бумерах и этих вот фиолетовых персонажей без пола и возраста, которые как-то незаметно попадаются абсолютно везде.
То есть, вообще, всю страну.
И особенно ту страну, что называется "Замкадье".
Москвичей там и сейчас ненавидят и завидуют им так же, как и во время Лунгиной.
Да и до нее тоже.
Кажется, что даже фашисты были не такие сволочи и подлецы, как москвичи.
К фашистам в некоторых областях относились, скажем, ровно, без особой ненависти, а кое-где так и вовсе ждали, как освободителей, а москвичей ненавидели и гнобили везде без исключения.
А если этот москвич еще и еврей, то велик шанс быть найденным где-нибудь в лесу с топором в голове.
Видимо, это что-то исконно русское, российское, когда более-менее приемлемо существуют лишь города и губернии приближенные, в самом прямом смысле приближенные, к власти.
А все остальное, лишь придаток, часто неудобный и мешающий придаток, который никому не нужен, никого не интересует, и о котором все пытаются забыть за ненадобностью и задвинуть куда-нибудь в угол, чтоб не мешался под ногами и не отвлекал от раскладывания государственного бюджета по своим портмоне.
В общем, замкадье ненавидит москвичей, а вся страна, включая и ненавидимых москвичей уже дружно ненавидит «пиндосов».
Но это не заслуга и не вина пиндосов, что они родились в своих более или менее благополучных, сытых и спокойных пиндосиях.
И москвичи «не виноваты», что родились в москве.
Это ненависть из зависти и чувства несправедливости: «Одним все, другим ничего. А я же тоже право имею!»
Конечно, права одинаковые должны быть у всех.
Должны.
Изначально.
Потом они могут меняться в зависимости от обстоятельств, но это уже детали.
Но даже имея права, это не значит иметь возможности.
Всем должно быть в равном количестве отмерено, например, здоровье.
И инвалид детства тоже может и должен спрашивать и требовать и возмущаться: «Одним все, другим ничего. А я же тоже право имею!»
И синюшная матерная блядь из Смердунов, пропившая свое здоровье еще до школы и завидующая москвичам за их «сытую и красивую» жизнь, не думает о том инвалиде.
А он ведь даже ей завидует, завидует тому, что она все же может встать с обоссанного продавленного дивана с клопами и спотыкаясь и шатаясь, но сама и на своих ногах добрести до сельпо за очередным флаконом средства для мытья окон на опохмелку.
А он, инвалид, лишен и этого.
И еще, есть в фильме эпизод, когда в школе, где училась Лунгина, начались аресты учеников и преподавателей.
Меня поразило то, что в классе не оказалось стукачей.
Хотя поверить в это невозможно, особенно сейчас.
Я помню свой класс, например.
Случись чего — сдали бы не моргнув глазом и даже с удовольствием.
Что, кстати, иногда и делали по мелочам.
Возможно, не все, но эти два человека не меняют общей картины.
За нынешнее поколение сказать не могу, но мне почему-то не кажется, что их — в массе, в большинстве — понятия о чести, достоинстве и личной свободе изменились в лучшую сторону.
Рад, если ошибаюсь.
Ладно, что-то меня куда-то занесло в сторону, как обычно.
По сути-то я хотел сказать только одно: если «Подстрочник» вы еще не смотрели, если голова, сердце и душа у вас еще работают, то найдите «Подстрочник» и посмотрите.

PS И, кстати, какое же это уже почти забытое удовольствие, смотреть и слушать, не вздрагивая и не ежась каждые десять минут от вываленных на тебя рекламных помоев с рекламой очередного уголовного кино-хита, и сериалов для инвалидов мозга, перемежающейся бодрыми юношескими голосами, рассказывающими о том, как скучно и тускло жить без пива.

PPS Еще меня интересует, что думали (если они вообще умеют это делать) деятели канала со звучным названием «Культура», когда Олег Дорман приносил им «Подстрочник»? Они идиоты или им все равно или они, извините, зассали ставить такой фильм без вельможного благословения?
Или они все там настолько заняты своей высокой духовностью с ужасным железным павлином и скучными официозными дяденьками в пиджаках и неживой речью, что до действительно Культуры им нет дела и времени и, вообще, как-то недосуг?
По-моему, все руководство этого канала давно пора сменить, ибо это совершенно не живой канал, интересный лишь очень редкими удачными сюжетами и парой-тройкой интересных передач с живыми ведущими, а не говорящими манекенами с суконной речью.
Аминь.

Олег Дорман, режиссер фильма Подстрочник о Лилианне Лунгине

Олег Дорман o своем фильме "Подстрочник", посвященном Лилианне Лунгиной
Полный текст »


Утро

14.07.2009

Morning by Petrosian

© Morning by Petrosian


О вреде самомнения

14.07.2009

На днях, ничтоже сумнящеся, со снисходительной улыбочкой мозгоубогого неуча потыкал небрежно пальцем в излишне легкий, с моей точки зрения, тест о Москве.
За что немедленно был наказан, а именно, взят за ухо и отправлен на место, где-то на последнюю парту между клиническими лоботрясами и хроническими двоечниками.
Г-н moskvitianin задал в комментариях к моему посту несколько вопросов о Москве, выходящих за рамки большого туристического набора «любопытных фактов».
Этот туристический набор — с большими или меньшими вариациями — входит и в стандартный набор знаний москвича, гордого тем, что на Красную площадь он попадает лишь по дороге в ГУМ, а в Третьяковке последний раз был со школьной экскурсией и запомнил из всей экскурсии полотно с дебеловатой дамой с сиськами нараспашку или — в зависимости от пола — душку атлета с детально вылепленной пиписькой.
Словом, из всех вопросов я с грехом пополам ответил на один, да и на тот лишь потому, что одно время жил неподалеку и любил гулять по этому району.
Вернее, еще по тому, старому, настоящему, а не по лужковскому гламурному новоделу — клин тебе в глотку с проворотом, чуму на твой дом и всех твоих родственников и всех друзей твоих до десятого колена, басурман.
В общем, это я к тому, что ежели кто захочет действительно проверить свои знания истории и архитектуры Москвы, то читайте дальше и попробуйте ответить на вопросы.
Ответы там тоже есть, но не смотрите в них сразу, это будет неинтересно.
В свое оправдание могу лишь повторить то же, что написал в комментариях.
Люблю Москву, но любовью визуальной, иногда даже тактильной, но без разъятия на исторические факты, документы, цитаты из хроник.
Примерно, как в старом анекдоте: «Смотреть люблю, а так нет».
Люблю глазами, а не разумом.
Наверное, это неправильно, но что уж тут поделаешь..

Вопросы от moskvitianin

  1. В какой московской церкви традиционно замаливали грехи (и просили бога избавить их от суда и следствия) питерские казнокрады? Подсказка: там находились мощи одного из римских пап.
  2. Какая московская церковь находится у самого Садового кольца, но за кремлевской оградой? Подсказка: когда-то к ограде прилипли мордочки чертей и чертенят. Еще подсказка: название у места татарское, но история связана скорее уж с поляками, а сам приход связан с Америкой.
  3. В какой московской церкви, по преданию, было последнее венчание Ивана Грозного? Подсказка: место носит польское название, а церковь - двухшатровая.
  4. Каким двум московским церквям народная молва приписывала тайное венчание императрицы Елизаветы Петровны и Разумовского?
    Подсказка: одна церковь - на окраине, а другая - возле ворот, в которые невозможно постучать.
  5. Или: назовите московский монастырь с довольно-таки эротическим названием. Подсказка: с этим монастырем связано имя князя Пожарского, а сам монастырь - женский.
  6. Или: какая московская православная церковь переехала за 80 лет на два квартала, а была построена немцем? Подсказка: это - на окраине Москвы, рядом с парком.
  7. 6. В каком московском монастыре подвизался в юности наиболее уважаемый московский святой, уклонявшийся от уплаты налогов, который на сэкономленные деньги достроил белокаменный Кремль и снарядил армию против татар? Подсказка: в конце 17-го века собор этого монастыря отделывала бригада швейцарских гастарбайтеров.

ответы:


Смотрите и радуйтесь жизни

01.07.2009

Playing For Change
Правильным делом люди занимаются.
Это абсолютный кайф и радость.
Люди путешествуют по миру и записывают уличных музыкантов.
Но не просто так, а как бы собирают из них виртуальный музыкальный коллектив.
Скажем, в Новом-Орлеане записали негра с вокалом и губной гармошкой, потом, на другом конце света, дали наушники индусу с таблами или ситаром, и он тому негру подыгрывает, вносит свою лепту, так сказать. вкладывает свой вклад в общее дело мира и социализма.
Записали индуса, поехали еще куда-нибудь, там нашли клевых чуваков с гитарами, дредами и самокрутками, те тоже свои эскапады добавили.
Ну и дальше больше.
А при нынешнем развитии техники и электроники все это особых сложностей не представляет: камера, микрофон да ноутбук.
А записанные треки отредактировать и свести потом воедино в подходящей программе.
Ну, опять же, хорошо бы иметь возможность свободно передвигаться по миру и немного бабла на это иметь.
Но перво-наперво, мозги соответствующие нужны и руки чтоб из нужного места росли.
Зато теперь на результат смотришь, и настроение — блеск!
Видно, что остались еще радостные и живые люди на планете, что мы еще не везде.
Смотрите и радуйтесь жизни.
Хотя бы и чужой.
Музыка, хорошие люди и свобода, что еще нужно для счастья…

Chanda Mama

This Song Around The World is a folk tune from Chennai, India. We started the track in New Orleans and added musicians from the across the globe before finally delivering it the people of it’s origin. We ended up in Chennai recording and filming the vocals from the Oneness Choir. The track has a feeling of perseverance and joy and features vocalists from four continents.

Дальше еще четыре клипа и до фига траффика


Chinawoman - Party Girl

30.06.2009

Chinawoman.
Русская канадка с китайским псевдонимом и французским именем Мишель.
Ее мама из Одессы, папа из Ленинграда, продюсер из Москвы, альбом российского лейбла «Союз», при этом сама она ни разу не была в России.
Я не знаю, как разные умные люди, любящие разложить все по полочкам, ящичкам и категориям, и обожающие классифицировать, идентифицировать и наклеить ярлыки называют этот музыкальный стиль, но лично я назвал бы его русским экстремальным блюзом.
Американский блюз, это, как известно, когда хорошему человеку плохо.
Но не совсем плохо, не окончательно, американский блюз, это когда все знают, что в конце концов прибежит обязательный хеппи-енд и всех победит.
Русский же блюз, это когда хорошему человеку было плохо, сейчас плохо, а будет еще хуже и это не кончится никогда.
Как пел незабвенный Фрэнк Заппа: «The Torture Never Stops».
Вот и альбом «Party Girl» тоже сильно смахивает на бесконечные пытки с мрачным болезненным удовольствием.
Черная в серую мелкую клетку меланхолия с отчетливым суицидальным привкусом и тусклым ароматом прокисшей богемы.
Я, хоть и мизантроп и снаружи часто выгляжу мрачно, внутри все же светел и жизнерадостен и такое вот унылое упадничество и безнадежно депрессивное гниение духа переношу плохо.
Тем более, выраженное в абсолютно минималистическом стиле, исполненное на двух с половиной инструментах и спетое низким, хриплым голосом с неизбывной русско-одесской тоской.
Заглавная вещь альбома «Lovers Are Strangers» мне нравится, но странную любовью.
Как, впрочем, и весь альбом.
Что-то сладостно болезненное в этом есть, вроде детского ковыряния болячек.
Уверен, что многим это понравится.
Особенно тем, кто моложе сорока.
Словом, альбом поищите, не пожалеете, а под катом оставляю клип на упомянутую заглавную композицию.
Если, правда, это можно назвать клипом.
Впрочем, смотрите сами.
Битрейт слегка подкачал, но, в принципе, все это с тем же удовольствием можно слушать и через старую монофоническую «Ригонду».
Будет даже концептуальнее.

Chinawoman - Party Girl

Chinawoman - Party Girl

Chinawoman - Party Girl

Lovers Are Strangers