Позволю себе решительным образом не согласиться с некоторыми уважаемыми гражданами, утверждающими, что текстовая начинка американского блюза, это наш аналог блатной песни.
Даже если вы не владеете английским, достаточно взять в руки Гугол и засунуть в него, к примеру "muddy waters lyrics".
Полученную выдачу перевести хотя бы с помощью того же Гугла, либо выбрать патриотичный Промт и прочие российские онлайн-переводчики.
И посмотреть результаты.
Где имение и где вода.
Русскоязычный блюз, это как «Советское Шампанское», в котором от оригинального французского осталась только форма бутылки и исковерканное название.
Наши «блюзмены» ходят путаясь ногами в «древнерусской тоске», которую по недоразумению называют блюзом.
Впервые услышал эту группу году в 80-81. Единственный альбом, который приобрел в собственность «Suite», он же самый лучший из всех, которые мне потом попадались. Справедливости ради замечу, что кроме Сюиты слышал еще только два, поэтому объективной оценки дать не могу.
Позже альбом, как водится, кто-то заслушал и мне его иногда очень не хватало. Искал долго, но таки нашел.
Приятная музыка, намешанная из джаза, ориентал, народной и т.д. Легко случается, и очень приятно под нее работать.
Наугад выбрал два трека с альбома «Suite»:
Группа «Байон» была основана в 1971 году в бывшей ГДР. Ядро группы состоит из двух мульти-инструменталистов Christoph Theusner (гитара, флейта, фортепиано, перкуссия) и камбоджийского музыканта Sonny Thet (виолончель, гитара, перкуссия), который изучал классическую музыку в Веймаре и разработал уникальный стиль объединения кхмерской пентатоники с элементами классической музыки, джаза и рока. Со своими основателями и постоянными членами Theusner и Тхет группа играет с меняющимся составом смесь народной муыки, классики, джаза и рока. С 1977 по 1982 «Bayon» выпустили четыре пластинки для лейбла Amiga. В 80-х Theusner и Тхет сосредоточили усилия на сольных проектах. Но как группа «Bayon» продолжает существовать и выпустила несколько новых альбомов.
Bayon - «Suite» 1980
1 Overture Aus Die Schlacht 7 der Traktor (8:15)
2 Pentus (3:20)
3 La Corriente (5:10)
4 Solo Vino (2:15)
5 Bayon Suite Nr. 4 (4:15)
6 Ballata (5:10)
7 Fantasia (3:30)
8 Pastorale (2:10)
9 Barcarole (2:25)
10 Al Fine (2:00)
Скачал сборник «Cafe Parisien» и теперь блаженствую. Жаль только, много старых, скверно сохранившихся вещей. Все хочу найти современное исполнение в хорошем качестве, да что-то не везет. Ну, попадется еще.
А одну вещичку выкладываю для общего представления об альбоме и о том, от чего тащусь в полный рост.
Ну и в продолжение поста об Ave Maria Владимира Вавилова логично выложить и упомянутый там альбом «Лютневая музыка XVI-XVII веков».
Напомню, что все представленные в альбоме композиции написаны самим Владимиром Вавиловым и лишь в силу различных причин и обстоятельств были приписаны Вавиловым неким известным и неизвестным средневековым композиторам. Единственная чужая вещь, для которой Вавилов лишь сделал переложение для лютни и оркестровал, это английская народная песня «Зеленые рукава».
Треклист привожу в том виде, в котором он был на обложке и первого и последующих переизданий альбома.
Франческо да Милано (1497-1543) - Сюита для лютни: Канцона и Танец.
Народная музыка XVI в. - Спандольетта.
Неизвестный автор XVI в. - Ave Maria.
Н. Нигрино - Ричеркар
В. Галилеи (1520-е - 1591) - Сюита для лютни: Павана и Гальярда.
Г. Найзидлер (1508 - 1563) - Чакона.
Английская народная музыка XVI в. - Песня "Зеленые рукава" и Гальярда.
Турдьон, старинный французский танец.
Ж.А. Байф - Пастурелла.
Д. Готье (1603 - 1672) - Гавот.
ЛЮТНЯ - Владимир Вавилов,
ВАЛТОРНА (2) - Виталий Буяновский,
МЕЦЦО-СОПРАНО (3) - Надежда Вайнер,
ОРГАН, КЛАВЕСИН( 3,4,9) -Марк Шахин,
ГОБОЙ(7) - Владимир Курлин,
ФЛЕЙТА (8,10) - Лев Перепелкин.
MP3 320kbps
Lute_Music.rar
95.16 Mb
(ifolder)
Заодно немного о Канцоне, которая, если верить обложке, написана Франческо да Милано, и известна большинству, как «Город золотой».
В полном собрании произведений Франческо ди Милано этого сочинения нет. Нет так же в собрании 1970 г. Гарвардского университета «The Lute Music of Francesco Canova da Milano (1497-1543)», нет и в Ватиканской библиотеке, где положено сохраняться каждой ноте, написанной папским лютнистом.
Канцона, как и все остальное на диске, принадлежит перу Владимира Вавилова.
Текст на канцону положил русский поэт Анри Волохонский, а первую известность принесли исполнения Алексеем Хвостенко. Позже ее пела (существенно изменив первые строки) Елена Камбурова.
Стихотворение Волохонского называлось «Рай». В перепевке БГ предлог НАД в первой строчке изменился на предлог ПОД, что исказило смысл стихотворения, но, правда, Волохонский такую переделку позже благословил.
Впрочем, об этом всем написано уже очень много, но если кому интересно подробнейшее, почти детективное описание истории этой песни, .
Когда-то давным-давно, в тридевятом царстве в тридесятом государстве главная царско-государственная фирма грамзаписи выпустил альбом под названием «Лютневая музыка XVI-XVII веков».
Альбом был тут же раскуплен всем мало-мальски меломанствующим населением царства-государства, начиная с простых любителей музыки и заканчивая маститыми профессионалами клавиш и смычка.
Потом альбом этот еще не раз переиздавался и каждый раз раскупался подчистую, настолько пришелся по душе.
Я хорошо помню этот черный виниловый диск, который одно время просто так и лежал все время в проигрывателе, все время готовый порадовать слух и душу.
Сейчас его, к сожалению, уже нет. То ли кто-то заиграл, то ли завалился между ящиками во время переездов. Словом, пропал.
Там было четыре вещи особенно сногсшибательные, берущие за душу: «Канцона» Франческо Да Милано, «Ричеркар» Нигрино, английская народная «Зеленые рукава» и «Ave Maria», напротив которой стояло «неизвестный автор XVI в».
Вся пластинка замечательна, но вот эти четыре были, что называется, хитами.
Про «Канцону» пока говорить не будем, хотя ее история очень интересна, запутана, загадочна и опутана различными мистификациями и многочисленными аберрациями памяти. Но это потом.
А сейчас хочу только сказать о мною очень любимой «Ave Maria».
Вообще, она известна больше как «Ave Maria» Джулио Каччини.
В действительности, Джулио Каччини к этой композиции не имеет никакого отношения.
Неожиданное «авторство» Каччини возникло на пластинке Ирины Богачевой 1975 года, выпущенной все той же «Мелодией».
Откуда и как там взялось имя Каччини, видимо, так и останется неизвестным.
Альбом «Лютневая музыка XVI-XVII веков», на котором впервые прозвучала Ave Maria, в 1972 году записал композитор, гитарист и лютнист .
Путем длинных и сложных поисков энтузиастам удалось выяснить, что все композиции представленные на альбоме принадлежат перу Владимира Вавилова, за исключением народной песни «Зеленые рукава».
Причин для такой мистификации было несколько, но главная и основная банальна. В то время никому в голову не могло прийти, что государственная фирма грампластинок станет выпускать диск какого-то мало кому известного в широких кругах лютниста с незвучной русской фамилией. Но Вавилов очень хотел, чтобы его музыка дошла до слушателя и он пошел на то, чтобы отдать всю славу средневековым композиторам и «неизвестным авторам».
Вот, как сказала об этом его дочь, Тамара Владимировна: «Отец был уверен, что сочинения безвестного самоучки с банальной фамилией "Вавилов" никогда не издадут. Но он очень хотел, чтобы его музыка стала известна. Это было ему гораздо важнее, чем известность его фамилии…»
Вообще же о Владимире Вавилове нет почти никакой информации. И это при том, что три его композиции известны всему миру, исполняются великими вокалистами, звучат во множестве фильмов и издаются огромными тиражами.
И ролик из какой-то телевизионной передачи, посвященной Владимиру Вавилову и упомянутой пластинке.
Ниже выкладываю найденные (с трудом) варианты исполнения «Ave Maria» Владимира Вавилова.
Первая версия аутентичная, с того самого альбома:
Лютневая гитара - Владимир Вавилов. Меццо-сопрано - Надежда Вайнер. Орган - Марк Шахин
Chinawoman.
Русская канадка с китайским псевдонимом и французским именем Мишель.
Ее мама из Одессы, папа из Ленинграда, продюсер из Москвы, альбом российского лейбла «Союз», при этом сама она ни разу не была в России.
Я не знаю, как разные умные люди, любящие разложить все по полочкам, ящичкам и категориям, и обожающие классифицировать, идентифицировать и наклеить ярлыки называют этот музыкальный стиль, но лично я назвал бы его русским экстремальным блюзом.
Американский блюз, это, как известно, когда хорошему человеку плохо.
Но не совсем плохо, не окончательно, американский блюз, это когда все знают, что в конце концов прибежит обязательный хеппи-енд и всех победит.
Русский же блюз, это когда хорошему человеку было плохо, сейчас плохо, а будет еще хуже и это не кончится никогда.
Как пел незабвенный Фрэнк Заппа: «The Torture Never Stops».
Вот и альбом «Party Girl» тоже сильно смахивает на бесконечные пытки с мрачным болезненным удовольствием.
Черная в серую мелкую клетку меланхолия с отчетливым суицидальным привкусом и тусклым ароматом прокисшей богемы.
Я, хоть и мизантроп и снаружи часто выгляжу мрачно, внутри все же светел и жизнерадостен и такое вот унылое упадничество и безнадежно депрессивное гниение духа переношу плохо.
Тем более, выраженное в абсолютно минималистическом стиле, исполненное на двух с половиной инструментах и спетое низким, хриплым голосом с неизбывной русско-одесской тоской.
Заглавная вещь альбома «Lovers Are Strangers» мне нравится, но странную любовью.
Как, впрочем, и весь альбом.
Что-то сладостно болезненное в этом есть, вроде детского ковыряния болячек.
Уверен, что многим это понравится.
Особенно тем, кто моложе сорока.
Словом, альбом поищите, не пожалеете, а под катом оставляю клип на упомянутую заглавную композицию.
Если, правда, это можно назвать клипом.
Впрочем, смотрите сами.
Битрейт слегка подкачал, но, в принципе, все это с тем же удовольствием можно слушать и через старую монофоническую «Ригонду».
Будет даже концептуальнее.
Подпишись на RSS